«Fashion Art 20 aniversario» y «¿Qué tengo en la cabeza?», dos exposiciones de Manuel Fernández en el IAACC Pablo Serrano

La misma sala reúne dos momentos de una trayectoria creativa construida en torno al diálogo entre moda y arte: Fashion Art 20 aniversario y ¿Qué tengo en la cabeza?, dos exposiciones que, bajo el paraguas de Manuel Fernández, diseñador y artista, permiten recorrer una investigación que durante décadas ha desdibujado las fronteras entre creación, diseño, imagen y expresión artística. Fernández representa una figura contemporánea singular en la intersección internacional entre el diseño de moda y el arte. Su trayectoria se ha construido precisamente en ese territorio híbrido en el que la moda deja de ser únicamente una disciplina vinculada al vestir para convertirse en un lenguaje artístico, cultural y emocional. La edición de Zaragoza incorpora, además, dos creaciones realizadas expresamente para la muestra por las artistas vinculadas a Aragón Sylvia Pennings y Letizia Martínez Pérez.

Lejos de plantearse como dos propuestas independientes, ambas exposiciones establecen un diálogo. Por un lado, Fashion Art presenta la moda como soporte artístico y espacio de encuentro entre artistas plásticos. Por otro, ¿Qué tengo en la cabeza? lleva esa relación hacia el territorio de la fotografía y convierte el cuerpo, el rostro, las prendas y el color en herramientas para explorar el mundo interior.

La trayectoria de Manuel Fernández está estrechamente vinculada a esta intersección entre disciplinas. Su carrera como diseñador comenzó en 1985 en la Pasarela Gaudí, dentro de Barcelona Diseño, y continuó posteriormente en escenarios nacionales e internacionales. En el año 2000 se convirtió en el primer diseñador español con nombre propio en desfilar en la pasarela oficial de New York Fashion Week, experiencia que repetiría hasta 2004.

De esta experiencia nace también una manera particular de entender la moda: no como un elemento aislado, sino como una plataforma capaz de dialogar con otras disciplinas.

Fashion Art: veinte años de diálogo entre moda y arte

Fashion Art nació de una circunstancia aparentemente casual. Tras un desfile de Manuel Fernández en el Círculo de Bellas Artes en 1998, el diseñador decidió intervenir junto al artista Juanjo Castillo un vestido que no respondía a sus expectativas iniciales. Aquella intervención dio origen a un proyecto que posteriormente reuniría a reconocidos artistas plásticos para transformar los diseños de Fernández en auténticas piezas de arte.

Desde entonces, Fashion Art ha construido una trayectoria internacional con más de 30 exposiciones en museos y espacios culturales con más de tres millones de visitantes, incorporando más de 300 piezas intervenidas por artistas de 46 nacionalidades.

La colección reúne nombres fundamentales del arte contemporáneo, entre ellos Manolo Valdés, Juan Genovés, Luis Gordillo, Rafael Canogar, Eduardo Úrculo, Ouka Leele, Grimanesa Amorós, Miquel Navarro, José Manuel Ciria y Suso 33, entre otros. La selección presentada en Zaragoza incluye también la obra de Alva Moca, vinculada a Aragón, y se amplía con dos nuevas intervenciones de Sylvia Pennings y Letizia Martínez Pérez, creadas ex profeso para esta exposición.

La participación de Sylvia Pennings y Letizia Martínez tiene un significado especial: ambas artistas se incorporan por primera vez a Fashion Art con piezas concebidas para su presentación en el IAACC Pablo Serrano. Estas dos obras no se limitan a ampliar el número de participantes, sino que prolongan el diálogo entre moda y creación contemporánea desde el contexto aragonés, haciendo de Zaragoza un lugar de producción artística y no solo de exhibición.

La presencia conjunta de Alva Moca, Sylvia Pennings y Letizia Martínez Pérez subraya así la conexión de la muestra con el territorio. En particular, las nuevas creaciones de Pennings y Martínez Pérez pasarán a formar parte de la trayectoria abierta y colectiva del proyecto, reforzando su capacidad para incorporar miradas distintas en cada nueva presentación. Los detalles de ambas intervenciones se darán a conocer con motivo de la exposición.

La exposición tiene además una característica esencial: Fashion Art es un proyecto vivo. Su recorrido por diferentes ciudades ha permitido incorporar nuevos artistas y generar nuevas lecturas en cada contexto, convirtiéndola en una experiencia en permanente evolución.

Esta dimensión artística convive con una firme vocación social y sostenible. Desde 2007, Fashion Art Institute ha desarrollado talleres, proyectos de formación, reciclaje, empoderamiento y sensibilización en diferentes países y colectivos, entendiendo la creatividad como una herramienta de transformación social.

¿Qué tengo en la cabeza?: el mundo interior hecho imagen

Frente al carácter colectivo de Fashion Art, ¿Qué tengo en la cabeza? se adentra en una dimensión más íntima. A través de una serie de imágenes de gran fuerza simbólica, Manuel Fernández convierte el rostro y el cuerpo en territorios donde lo personal y lo colectivo se encuentran.

Sus retratos funcionan como ventanas al subconsciente. Gestos, telas, formas y colores construyen atmósferas superpuestas que hacen visibles pensamientos silenciados, emociones contenidas y estados mentales atravesados por la aceleración del presente.

La exposición reúne diferentes series fotográficas que configuran un auténtico mapa visual y emocional.

En Místicos, figuras suspendidas entre serenidad y dolor aparecen en un espacio desnudo construido en blanco y negro. La ausencia de color intensifica los gestos, las texturas y las miradas.

En Amarillo, el monocromo transforma el color en atmósfera y envuelve los retratos en una sensación de calma luminosa, invitando a la contemplación y a la ensoñación.

Negro explora la tensión entre contención y libertad. El límite deja de entenderse como encierro para convertirse en un marco poético y visual.

Finalmente, Rojo lleva el color hasta el extremo de dominar toda la narración, intensificando gestos, silencios y presencias hasta convertir lo simbólico en una experiencia física y emocional.

Dos exposiciones, un mismo universo

El encuentro entre Fashion Art 20 aniversario y ¿Qué tengo en la cabeza? permite observar dos direcciones complementarias de una misma trayectoria.

En Fashion Art, el arte entra en la moda.

En ¿Qué tengo en la cabeza?, la moda entra en el mundo interior.

En ambos casos, Manuel Fernández entiende el diseño como un lenguaje abierto, capaz de dialogar con la pintura, la fotografía, la escultura, la performance, la cultura y la experiencia humana.

Las dos exposiciones comparten una misma convicción: una prenda puede ser una obra, una imagen puede ser una emoción y el cuerpo puede convertirse en un territorio artístico.

Es precisamente en ese espacio de encuentro donde se sitúa el universo creativo de Manuel Fernández.